ROCK NACIONAL - Antología

JOSE TCHERKASKI

1ra. Edición: 2017

Editorial: SADAIC
Prólogo: Sergio Pujol

En la 43º Feria del Libro y ante una numerosa concurrencia, se realizó la presentación del libro "Antología del Rock" editado por SADAIC.
En el panel disertante estuvieron el Secretario de la Sociedad: Víctor Yunes, el coordinador del libro: José Tcherkaski y Daniel Ripoll - editor de la revista Pelo y productor de BA rock.
La presentación finalizó con Rodolfo Haerle, quien interpretó “Solo se trata de vivir” y "La Balsa", y fue acompañado por el público presente

 

José Tcherkaski fue el compilador de este libro, que consta de 98 biografías breves de solistas y grupos emblemáticos del rock argentino, con el agregado de la letra de una canción representativa del artista y el listado de toda su discografía.

Lamentablemente este libro no está para la venta al público.
Todavía no llego a entender a las sociedades sin fines de lucro o entes gubernamentales que editan libros con el fin de difundir su contenido pero solo los editan para ser distribuidos en escuelas y universidades.
Esto significa, lisa y llanamente, que no le llega a nadie, porque la experiencia dice que el libro “se pierde” en los establecimientos a los que son enviados y por ende no cumple, ni cercanamente, con la finalidad para el que fue editado.

Y digo esto, no solo con conocimiento de causa, sino también de ver que con otros libros, editados y distribuidos de la misma manera como el catálogo de Spinetta que editó la Biblioteca Nacional o los 2 libros con toda la obra musical de Spinetta que editó la UMI no tardaron mucho tiempo en estar anunciados en Mercado Libre a precios exorbitantes y prohibitivos.

Están todos?...la respuesta es: No, sencillamente porque son muchos los solistas y grupos en la historia del rock de nuestro país….pero ya está prometida un segundo tomo para el próximo año y hacer justicia con los que no entraron en esta edición.

Es de destacar que asi como se hizo esta antología del Rock de nuestro pais, SADAIC también editó sendos libros con antologías del folklore y del tango.

Freddy Berro

PIERO

JOSE TCHERKASKI

1ra. Edición: 1983
Prólogo: S/P
2da. Edición: 1999
Prólogo: Piero

Editorial: Galerna

 

 En 1983 apareció "Piero, Un canto de vida, amor y libertad” escrito por su “socio” autoral José Tcherkaski.

En 1999 se reedita y amplía el libro, dividiéndolo en 2 tomos:
Tomo I: Las canciones 1969 - 1999. Contiene 126 letras de canciones, algunas con partituras.
Tomo II: Las conversaciones. Profusamente ilustrado con láminas de fotografías en b/n.

De la canción romántica dio el salto a la llamada música de protesta, componiendo canciones cuyas letras reclamaban por la igualdad, la democracia y denunciaban a la dictadura militar que gobernó Argentina en los años setenta, por lo que tuvo que exiliarse en Panamá, Italia y España.
"No me considero un cantante de protesta. Si bien la música que he hecho entró en muchas categorías como el rock o la balada, siempre fue a contracorriente. Pero, más que protesta, yo he hecho música de propuesta".

Hace quince años que trabajamos juntos. Nos pasaron infinidad de cosas, positivas, negativas, olvidables, inolvidables, ocurrentes, tristes, talentosas, mediocres.
Vivimos; esa es la palabra.

Construir una historia de vida no es tan fácil cuando el protagonista, Piero, en este caso, está tan ligado a la vida del que debe escribir-relatar-descubrir-mostrar-desnudar al hombre que desde un escenario hace vibrar las fibras más íntimas de multitudes incondicionales.

Piero no es simplemente un cantante. Si el libro posee algún mérito, es el de mostrar justamente esta afirmación.
Piero es un artista popular con un enorme sentido de la Vida, con un profundo amor par la justicia y la Iibertad.
Su preocupación es el hombre y la conquista de la felicidad, a sea marchar hacia el encuentro de un mundo mejor, como él dice, “lleno de buenas ondas”.

En este tramo de Vida que recorrimos juntos, construimos muchas canciones, en todas, tratamos, intentamos, compartir el sentimiento de la gente para sentimos identificados con nuestros semejantes.

Cada historia, cada texto o cada música es un pedazo de nosotros, una porción de Vida que fuimos desparramando a lo largo de esos años tan intensos, tan llenos de arbitrariedades, persecuciones y grandes traiciones.

Ojala el trabajo sirva para que las generaciones venideras sepan que una vez, en un planeta llamado Argentina, vivió-vivimos, hombres-seres humanos, que intentaron contar que la vida “brilla mil veces mas mane que el sol y calienta”.

José Tcherkaski

LOS 138 DISCOS QUE NADIE TE RECOMENDO

 ERNESTO CASTRILLON - SERGIO COSCIA

1ra. Edición: 2017

Editorial: Grijalbo
Prólogo: Juan Carlos Diez
 
Curioso, desobediente, Los 138 discos que nadie te recomendó, es un libro que deberían leer todos los apasionados de la música. No solo porque desafía los juicios establecidos de las mejores y más completas guías y revistas especializadas, sino porque además ofrece un recorrido original, absolutamente único, por los últimos sesenta años.

Clásicos ignorados, discos malditos, inconseguibles, inclasificables; obras detestadas por la crítica y atesoradas por oídos exquisitos. Creaciones inusuales como Music for Yoga Meditation and Other Joys, del estupendo clarinetista de jazz Tony Scott; agujeros negros como HMS Donovan, que la propia grabadora se olvidó de promocionar; o el disco del mismísimo beatle que fue tratado como uno de los peores aportes a la cultura rock.

Un libro distinto, perfecto para descubrir los monumentos sonoros olvidados y las joyas desconocidas del siglo XX.
 

N. de la R.: Si bien la mayoria de los discos que se nombran en este libro son de artistas solistas y grupos extranjeros, se hace mención también a varios discos del rock argentino.
Mas allá del enorme aporte que hacen los autores con esta obra, esa es la razón por la cual este libro figura en este espacio.

SOBRE EL ROCK

MARTIN ZARIELLO
 

1ra. Edición: 2013

Editorial: Puente Aéreo Ediciones
Prólogo: Fabián Casas

El solo hecho de que los posteos de un blog se conviertan en páginas de un libro supone que hay algo allí que debe trascender las pantallas y llegar a más lectores, tener nuevos cómplices.

El caso de la edición en papel de "Sobre el Rock" viene a confirmar esta premisa pero también el talento de Martín Zariello, responsable de ilcorvino.blogspot.com desde 2005, para retratar con gran lucidez y empatía no una escena musical concreta sino los vaivenes emotivos y críticos –la educación sentimental, digamos– de una generación que creció escuchando mucha música y yendo a recitales.

Desde su Mar del Plata natal, Zariello puede permitirse tanto polémicas vindicaciones de Palo Pandolfo, David Lebón o Almafuerte, reflexionar largamente sobre los aportes de Spinetta al rock nacional (y también sobre el fervor spinettiano), armar una crónica ajustadísima de la presentación de Paul McCartney en Buenos Aires o describir en “Música para camaleones” a los seguidores de tal o cual banda con atributos tan exactos como ocurrentes.

“Il Corvino escribe cuando ya el rock nacional se convirtió en una cultura total”, dice Fabián Casas en el prólogo, cosa que se comprueba sobre todo en el tono con el que aborda una trayectoria o con el que describe la experiencia física de un recital de los Peligrosos Gorriones (gran texto “Llevo la tos como propia voz”).

Hay lugar para la autoparodia, el bagaje literario (Borges, Kafka, Bolaño, entre varios otros) y los rescates: se agradece que entre observaciones frescas y divertidas “Sobre el Rock” no responda a ninguna agenda mediática establecida, y que ponga en cuestión los sinuosos límites entre la escritura periodística, crítica y literaria.